Delirios de Razón...

Sus temas surrealistas y a todo color, lo han colocado como el fotógrafo mas influenciable de nuestra era; además de expresar con ironía y frivolidad el mundo del espectáculo.
Realizó cursos de arte desde su adolescencia en Nueva York y obtuvo su primer trabajo profesional en la revista Interview por invitación de Andy Warhol. Posteriormente estudió Bellas Artes en la North Carolina School of Arts y, tras su regreso a Nueva York, ingresó a la Art Students League y a la School of Visual Arts.
Las imágenes de LaChapelle, audaces y espléndidas, han forjado un estilo particular que resulta único, original e inconfundible. Ha fotografiado a personalidades del mundo del espectáculo, la música, los deportes y la política
David LaChapelle ha plasmado su originalidad y versatilidad en publicaciones internacionales de moda como Vogue, Vanity Fair, Rolling Stone y GQ; campañas publicitarias así como en la industria cinematográfica y musical. Su trabajo se ha presentado en galerías y museos como la Tony Shafrazi Gallery en Nueva York, la Galería del Barbican Centre for the Arts en Londres, el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Argentina así como en el Palazzo Reale de Milán.


Actualmente en el colegio de San ildefonso, se encuentra la exposición "Delirios de Razón" , una selección de 64 obras realizadas entre 1995 y 2008, que reúne lo más destacado de su producción.

Recomiendo ampliamente que asistan, como dato, el día martes no cobran, y el horario se amplia hasta las 8 de la noche. Ojala que puedan asistir se presentara hasta el día 14 de Junio, 2009...AQUI LES PRESENTO ALGUNAS DE LAS TANTAS FOTOGRAFIAS QUE SE PRESENTAN EN LA EXPOSICIÓN...

INES TOR

Desde siempre he tenido gran afición por la pintura, un día mientras exploraba en la web sobre este arte, me encontré con imágenes de los cuadros de Ines Tor. He encontrado muy poco de ella, pero sus pinturas me han gustado mucho, apesar de que me inclino por el Surrealismo, que poco tiene que ver con su obra, me agradan por que transmiten calma, y porque, más allá que uno sepa que el trabajo de pintor requiere de paciencia, sus secuencias de cuadros de un mismo lugar pero en distintas horas, son un fiel reflejo de eso, y de la tranquilidad que hay que tener para captar un lugar, pintarlo, y abstraerse de lo demás mientras el pincel va captando las esencias, las luces, los distintos tonos.

Inés Tor, nació en Argentina, en la provincia de Santa Fé. Estudió en Barcelona. Y la mayoría de sus cuadros son de Cadaques, ha realizando exposiciones en España, Alemania y Francia. ESPERO QUE LES GUSTE¡¡¡

Que estoy dejando de callar que te amo...

Un día por la mañana, pocos minutos después de despertarme recibi una llamada, era ÉL, cantandome esta canción del maestro Delgadillo, gran letra por mi aficíón a los barcos, sin duda uno de los mejores momentos de mi vida...TE AMO ÉL

“Entre pairos y derivas”
Fernando Delgadillo

Te he venido suponiendo en todos

los días que me faltan tal cual si,

pudiera verlos como son.

Sólo quiero resumirte que al

principio te pensaba y que hoy

contemplo en ti la costa a donde voy.

Si te cuento que esta unión de dulce

y sal me sujetó y otras cosas parecidas

que me envuelven y me dan de imaginar.

Es que me deleito tanto escuchándome

inventarte en mi prisión es mi sueño

preferido y no quisiera un día notar que

este encuentro no me sucedió jamás.

A mi que vuelvo a amanecer para tu aliento,

muchas más veces de las que

hubiera confesado ayer.

Que despido al sol poniente cuando he

contemplado el siempre de tus ojos y por

fin comienzo a ver.Que estoy dejando de

callar que te amo que me detienes la

respiración que atraen mi vida tus puertos

tiranos a donde siempre apuntó mi amante

embarcación.Mi existencia el pescador que a

diario le tendió a la vida sus resplandecientes

redes de ultramar donde arde el astro poeta

que se ilumina a si mismo y viaja y sueña en su

eterna senda solar lugar de brisa, oleaje y días

añiles que siempre estaban conduciendo a ti.

Que siempre fueron signos invisibles cursos intrazables

a través de mi.Toma el timón de mi barca

y el oriente de mis velas.

En tu tierra firme dame una señalse mi faro por

las noches déjame arar con mi quilla en tus arenas

remontar tu manantial.
Si aguas adentro en tus labios me pierdo y no

me es posible llegar a volver.Me internaré en tus

senderos secretos a explorar tus fuentes, tus

selvas tu sed.Entre Pairos y derivas por los mares

de mi vida hoy me veo siempre bogando a ti.

VIDEO ENTRE PAIROS Y DERIVAS CON FOTOGRAFIAZ EXELENTES...

"El que no sabe es un imbécil. El que sabe y calla es un criminal."BERTOLT BRECHT

Anteriormente había mencionado, mi pasión por Alemania: Das Land der Dichter und Denker (la tierra de poetas y pensadores). En esta ocasión Bertolt Brecht, fue un dramaturgo y poeta alemán del siglo XX, creador del llamado teatro épico.

Basandome en una de sus piezas teatrales fundamental, "Madre Coraje y sus hijos" (Mutter Courage und ihre Kinder) habiendo huido de la Alemania nazi en 1933, Brecht escribió la obra en cinco semanas durante su exilio en la isla de Lindingo en Suecia en 1939, previo a su escape a Finlandia y Estados Unidos vía Rusia.
Estrenada en Zurich en 1941, Brecht la reviso, produjo y dirigió en 1949 para el Berliner Ensemble.

La obra se sitúa en la Guerra de los años treinta,entre católicos y protestantes Madre Coraje es una mujer que se ha hecho a sí misma, me gusta que esté situada en este hecho histórico que es poco conocido.

Lo que menos me gusta son los nombres de los capítulos o lo que antecede a las distintas escenas ya que casi te cuentan mejor que los propios diálogos lo que ocurre en el pasaje. Bueno, Madre Coraje tiene 3 hijos, una chica muda, un chico demasiado audaz y un chico honrado y algo simple.

Bueno, comienza la trama con unos soldados que intentan reclutar a sus hijos, Madre Coraje demuestra su valía y por eso mismo, el reclutador quiere conseguir esos valerosos hombrones como sea. Uno se alista y va al frente, el otro también pero queda como pagador haciéndose cargo de las cuentas del sargento mayor. En fin, Madre Coraje trata de sobrevivir con su hija y con su carro vendiendo mercancías donde puede y consiguiéndolas también donde puede. un ejemplo de la supervivencia y de la necesidad de estar al límite para apreciar lo esencial y lo que realmente importa.

En conclusión, fue un esfuerzo por demostrar a la gente el coraje de las personas que sobreviven, aunque fueran devastadas material y moralmente durante la guerra. La Madre Coraje es un antihéroe para Brecht, es una mujer marcada por lo negativo y la desesperanza; una mujer, que aunque va perdiendo todo por la guerra, continúa su camino.

ELLA CAMBIARÁ TU VIDA

Amelié (título original: Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, "El fabuloso destino de Amélie Poulain") es una película franco-alemana.

Apesar de ser descrita por muchos como "cuento para adultos", aquí se pueden apreciar pequeñas pinceladas de un recuerdo con nostalgia de la infancia, Amelie es un personaje excepcional también gracias a su descubrimiento de hacer el bien y mejorar la vida de los demás sin que ellos lo noten; ella no puede dejar "salir" a su corazón por temor a que se rompa cual como haría el esqueleto de su vecino. Este paralelismo es muy importante ya que tarde o temprano va a tener que enfrentarse con ello y elegir si arriesgarse para perder o ganar todo o vivir protegiéndose como siempre sin que haya ningún cambio en su vida.

Este es un video del soundtrack...Maravilloso¡¡


ESTAS SON MIS FRASES FAVORITAS DE AMELIÉ:

"Sin ti las emociones de hoy no serían más que la piel muerta de las de ayer"

"La vida no es más que un interminable ensayo de una obra que jamás se estrenará"

"No son buenos tiempos para los soñadores"

"Hombre de la Foto:- No, idiota. Está enamorada.
Nino:- Pero si no la conozco!
Hombre de la Foto- Claro que la conoces!! Desde siempre... En tus sueños... "

"Cuando el sabio señala al cielo, el tonto mira el dedo..."

"Escritor fracasado, destino fracasado. ¡Cómo me gusta esa palabra!, fracasado¡¡."

"Y se pregunta cosas como cuantas parejas tienen un orgasmo en este momento.."

CUANDO JESÚS VA A RESUCITAR A LÁZARO

Dario Fo es un actor y escritor de teatro italiano ganador del Premio Nobel de Literatura de 1997. En los años 60 sus obras para la televisión solían ser censuradas, razón por la cual se mantuvo en el mundo del teatro. Fo ha escrito ácidas sátiras políticas atacando sin piedad contra el poder político, el capitalismo, la mafia y el Vaticano.
Entre su bibliografía en español se encuentra Misterio Bufo (1998) donde Fo dirige su sátira contra la jerarquía papal y la nobleza terrateniente, su universo cultural e incluso ideológico se inscribe en el cristianismo, pues rescata de la biblia, de la figura de Jesús de Nazaret, el mensaje igualitario entre los hombres.


En Misterio Bufo van sucediendo, el Papa Bonifacio VII, Lázaro resucitado, El milagro de las bodas de Caná, y un largo índice de representaciones, todas ellas en lo que entonces era una especie de “periódico hablado y dramatizado del pueblo”.


En "La resurrección de Lázaro" o "Lázaro resucitado" se hace referencia del episodio en los evangelios: Juan XI 1-44. Aquí el pueblo se reúne a la espera del milagro que hará Jesús, antes de su llegada, y el narrador establece un paralelismo entre la resurrección de Lázaro y la realización de un espectáculo popular.

Según Federico Ferrogay, en este "misterio" se hacen dos interpretaciones del milagro, una del exhibicionismo de lo sobrenatural, donde se intenta demostrar el inmenso poder que ejerce sobre nosotros, y según el pueblo el milagro es simplemente la demostración del amor que la divinidad tiene por el hombre.

Considero que imponer la vida es un crimen, quitarla una obra de caridad y resucitar a alguien es un crimen doble. Que es el que cometió Cristo con Lázaro. ¡Y total para qué! Lázaro ya lleva como dos mil años desde su segunda muerte. ¿Para qué lo resucitó Cristo si era para volverlo a dejar morir?.

Elektra despierta, el porder de una mirada...

Asistí a la obra “Elektra despierta” en el CCU de la dramaturga Ximena Escalante, basándose en jóvenes, así que la historia se lleva a cabo en una escuela-internado abordando polémicos temas como la paranoia, neurosis, y el terrible trato que tienen algunos padres hacia sus hijos.
Como personajes principales se tiene a los tres hermanos, Electra, Ifigenia y Orestes, quienes con personalidad muy distinta tienen en común la prioridad de cumplir sus deseos costando y sobrepasando todo, a lo largo de la obra cada quien realiza de una forma muy dramática distintas acciones para conseguir
Sin duda esta obra, tiene como cualidad que el público, tenga su particular conclusión, de descifrar las escenas, en el cambio de escenografías y con las modificaciones de luz se da una experiencia visual muy distinta a la que se utiliza comúnmente.
Varias de las escenas son muy fuertes, en mi opinión la mejor fue cuando Elektra, pisotea y apuñala su corazón, le grita y le habla, fue un momento en el que el público se puso en un ambiente muy tenso, independientemente del desnudo que hubo, cosa que supongo, nadie esperaba.
Otros aspectos que también vale la pena valorar, son el baile, por ejemplo, que tenían los jóvenes con las butacas, o con las maletas; resultado de una gran preparación; la iluminación también fue magnífica y a pesar de que hubo poca utilería, creo que resulto positivamente pues así los actores, explotaron al máximo sus cualidades histriónicas.
En conclusión creo que la obra fue excelente, quede satisfecha pues incluso supero mis expectativas, obra que aunque no se haya mencionado a lo largo, creo que es un gran ejemplo de esquizofrenia, tema que desde siempre ha llamado mi atención.

Electra despierta se presenta en el foro del CUT los viernes a las 20:00 hrs., sábados 13:00 y 19:00 hrs. y domingos 13:00 y 18:00 hrs. Tiene una duración de 1 hora con 30 minutos sin intermedio. Entrada libre. Clasificación B15, adolescentes y adultos. No habrá funciones los días 1º, 10 y 15 de mayo.

VIVE EL TEATRO...