Por Mol...para TI

Introducción para entender la canción:

La mayor parte de las canciones de amor están llenas de mentiras, no todas, Serrano trata de ser honesto, pero por lo general se suele decir lo que él o ella quiere escuchar, para seducirl@ o yo que se, claro que el o ella no siempre están por la labor de creerlas, pero quien no ha mentido alguna vez ¿verdad?. Muchas despedidas están llenas de promesas vanas, yo se que en alguna de ellas todos nos hemos metido, quien no haya mentido quien este libre de culpa que tire la primera piedra, sí, por que las despedidas tienen un protocolo que hacen necesario mentir para no sentirse culpable o responsable del fracaso que supone que el amor se acaba ¿sabes que es lo peor del amor cuando se acaba?... Que se acaba… y aun así nosotros tratamos de evadir la culpa y mentimos y seguimos mintiendo y somos capaces de ir más allá y decimos: “no te preocupes, yo estaré bien, yo lo que quiero, lo que siempre he querido es que tu seas feliz, y además el tipo o la tipa con el (la) que te vas es un (a) tipo (a) a toda madre” y bueno, tu y yo sabemos que no es cierto, es un (a) pelad@, y no van a durar más de dos meses, y menos con el carácter que tiene el o ella ja¡ y nos estaremos preguntando si lo (la) llevara a los mismos sitios a los que te llevaba a ti, te preguntas si seguirán las mismas mentiras, si se enojaran por las mismas cosas, y lo que es peor: si se reconciliaran de la misma forma¡¡¡, y te acabaras los sesos preguntándote que ocurrirá con ellos, que harán, que pasara, en fin… pero ya esta bien, si ella )el) se va, cultivemos el odio, declaremos la guerra, por que no sé, quizá nos sintamos mejor aunque…yo creo que no, creo que como todas las canciones de amor, esta también esta llena de mentiras, cuando decimos “si ella se va” lo que queremos decir es: “si se va, que no sea muy lejos, ni por mucho tiempo”.



Letra de la canción:
Si ella se va no la perdones.
Si te deja cultiva bien tu odio
Nunca seas generoso en olvido, si ella se va.
Si te deja no digas adiós
o "Qué vamos a hacerle", no pidas perdón.
No repases vuestras fotos
y, mirándole a los ojos,
regálale eterno tu odio.

Si ella se va no trates nunca de entenderla.
Maldice sus pasos.
Nunca creas sus despedidas, sus promesas, su explicación.
Y provoca llanto y dolor,
que queme su conciencia como el sol,
que el adiós le corte como una cuchilla.
No te confundas ella, es la asesina.

Porque cuando ella se va
alguien la esperará en la esquina.
En otros brazos reirá con otras mentiras,
dirá "Te amo, cuanto tiempo te he estado esperando".
Y te olvidará, todo habrá muerto,
y aquel otoño nunca habrá sido vuestro.
Para qué mentir, que ella se lleve,
aunque dure poco, tu odio para siempre.

Ahora lo comprendo todo...

Escuchando "Instrucciones para salvar el odio eternamente" y pensando en vos fue como tome aquella libreta de escritos dedicados a TI:

No se como no lo descubrí antes.

No entiendo como es que hasta ahora te soporte.

Nunca deje de pensarte y soñarte.

Tú nombre lo repetía cada vez.

Cada una de mis ilusiones te incluía.

Y mi futuro contigo lo planeé.

Rasgaba mi dignidad con tal de satisfacer tu gran sed psicópata.

Mis amigos de lado desaparecieron mientras intentaba hacerte feliz.

Aún con cualquier otra persona estaba sola.

Cada paso y respiro era en tu nombre.

Supervisabas cada dedo que por instinto movía.

¡Pero vaya largo camino recorrido de estupidez y demencia!

Tus mentiras y falsas palabras por fin me he atrevido a ver.

Ahora lo comprendo todo.

Y para acompañar "La despedida" de Remedios Varo...
Cuando dos amantes se despiden, pero las sombras de un recuerdo siguen unidas, cada quien anda por un camino distinto, buscando nueva vida...y siempre habrá algo que queda..la influencia de ese ser que paso por tu vida.. la escencia.. algo te quedará.. no se puede ir.. te altero, te cambió, te influenció, no se va sin ser parte de tí y tu de él... ¿pero por qué tiene que irse? Así es en la vida, todo principio tiene un fin...el ciclo de la vida, tiene que cerrarse tiene que terminar...tienes que conitnuar.. ¿Por qué tiene que cerrarse este maldito ciclo?.

Soy Libre Hugo¡¡¡

Sóy libre: No me queda ninguna razón para vivir, todas las que probé las perdí, y ya no puedo imaginarme otras. Todavia soy bastante joven, aun tengo fuerzas bastantes para volver a empezar. ¿Pero qué es lo que hay que empezar? Sólo ahora comprendo cuanto había contado contigo para salvarme, en los peores momentos de mis terrores, de mis náuseas. Mi pasado ha muerto. Te quedaste mas del tiempo debido, el suficiente para quitarme toda esperanza. Estoy sola en esta calle blanca bordeada de jardines. sola y libre. Pero esta libertad se parece un poco a la muerte.

Gracias a todos ustedes...he podido terminar este escrito...

LA VIDA CONSTA DE UN EQUILIBRIO INJUSTO...

*Que injusto, no lo entiendo. Sé que debe haber una razón para que las cosas sean así…

*No deben de ser así, pero así son.

*Los buenos pierden, los malos ganan.

*Los que aman son odiados y los que odian son amados.

*Los que dicen la Verdad no son escuchados, y los Mentirosos Tienen toda la Atención.

* Los Justos sufren injusticias y los injustos son recompensados. SIEMPRE ES ASI!!!

*El que quiere ser Feliz y no le hace daño a nadie, nunca lo conseguirá.

*Pruebas, piensas, ¿Que hay necesidad de probar?

*A nadie le gusta sufrir.

*Supongo que todos sufren en algún momento…

*Mis momentos de Felicidad no han durado, El tiempo pasa rápido supongo.

* ¿Sera que no soy normal?

*El que nunca se mete con nadie, será contra el que todos atentaran.

*Aquel que respete a su prójimo, No tendrá su respeto.

*Aquel que tiene miedo, y solo busca amor y protección, obtendrá burlas, rechazo y nadie lo protegerá, más verdad será que más personas se unan a pisotearlo.

*El que poco habla bien hace y sabio es, eso es verdad. Pero será contra el primero que hablen.

*Cuando tu prójimo te golpee en tu mejilla derecha, no le regreses el golpe sino que pon la otra mejilla, así lograras ser humillado y dar a los demás confianza para golpearte más.

*Cuando te enamores, ofrece un amor puro y sincero, y entrégate al 100%, así lograras que la otra persona te utilice y manipule a su antojo y ya que se aburra te deseche como basura.

* Siempre se fiel y nunca lo engañes… así cuando tu pareja te sea infiel y te abandone por otra te quedaras sola.

*Piensa todo el día en ese niño que amas tanto aunque no te corresponda y nunca piense en ti.

Para cuando termine el día te des cuenta que no hiciste nada de provecho y que las personas que si correspondían a tu cariño ya no están ahí.

*Lucha, siempre Lucha por mantenerte con vida y puedas disfrutar de toda esta PUTA MIERDA DE VIDA!!!!! Y SUFRIR, SUFRIR, SUFRIR!!!!! TODO LO QUE KIERAS.

*Cuando te pidan dinero, cigarros o algo y lo tengas, nunca lo niegues y así cuando tú necesites lo mismo, nunca te lo darán, a menos que les convenga.

*Pasa la noche en vela de ser necesario con aquellos que necesiten que los escuchen, así cuando tú te sientas solo, y quieras hablar con alguien, disfrutaras de la grata compañía de tu tristeza que se desvelara a tu lado, mientras aquella persona por la que te desvelaste duerme tranquilamente sin ninguna mortificación.

*Cuando alguien te pida que lo acompañes a algún lugar suspende inmediatamente cualquier tarea que realices en ese momento, y no quedes mal con ese persona, así cuando tu necesites ir a algún lado podrás divertirte viendo el paisaje y pensando sin que nadie te moleste.

*Nunca te olvides de visitar a las personas que estimas y disfruta como te maltratan e ignoran cuando lo haces, ¿por qué molestarte? después de todo tal vez si a ti te visitaran harías lo mismo, aunque claro, ellos nunca te visitaran…

*Cuando las cosas no te salgan bien, no te lamentes, y agradece. Entiende que podría ser peor.

* Y no llores cuando llegue la tristeza, a menos que sea de gusto, porque esta será siempre la que te acompañara.

*Cuando sabes que nada de esto cambiara y aun así sigues…

*Bienaventurado sea aquel que entienda mis palabras. Aunque lamentablemente muchos se tornaran en confusión.

*El Mal necesita al Bien.

*Pero el Bien no necesita al Mal.

*Recuerda que toda razón de ser tiene una razón de ser.

*Se fuerte siempre y mantente en pie.

*También se consciente que no todos tienen el valor de seguir este camino.

*Se Feliz Sufriendo.

*Ámalos tanto como ellos te odian.

*Mira como te corresponden con su rechazo.

*Nunca olvides a los que te olvidaron.

*Y siente como todos te respetan mientras te humillan y se burlan de ti.

*“Gracias por hacerme sentir vivo”.

*Y el Desnudo no sabrá quien fue el que lo hirió.

*No conocemos a nadie hasta que lo vemos desnudo.

*A LA VERGA CON TODO!!!!!!

*Te invito a que salgas voltees al cielo y grites o por lo menos pienses tranquilamente la siguiente frase. :“”””ME VALE VERGA””””” Y SONRIAS KE A FIN DE CUENTAS NO TODO ES A LO ESTUPIDO!!!!

Adios amor...

Hace pocos días recibi esta nota...
de una persona que aunque
poco tengo de conocerla se ha
ganado mi admiración...
me ha gustado mucho el escrito,
totalmente dedicado
a aquel hombre que alguna vez estuvo a mi
lado...

'Nunca más podrás dormir

por que en tu mente siempre estaré yo
todas las falsas promesas...

"juntos hasta el fin"

"juntos hasta el fin"

Pero es normal la vida sigue

y esto pronto se me pasará.

Y cuando te retuerza el corazón

yo ya voy a estar muy lejos

muy lejos de aquí

muy lejos de ti

y así sabrás que todo

lo que te dije fue verdad.'

"La noche esta estrellada, y tiritan, azules los astros, a lo lejos"

Aquí un anáisis del poema No. 20 de Pablo Neruda...sin duda rekordandote...

Puedo escribir los versos más tristes esta noche.

Escribir, por ejemplo: " La noche está estrellada,

y tiritan, azules, los astros, a lo lejos".

El viento de la noche gira en el cielo y canta.

Puedo escribir los versos más tristes esta noche.

Yo la quise, y a veces ella también me quiso.

En las noches como ésta la tuve entre mis brazos.

La besé tantas veces bajo el cielo infinito.

Ella me quiso, a veces yo también la quería.

Cómo no haber amado sus grandes ojos fijos.

Puedo escribir los versos más tristes esta noche.

Pensar que no la tengo. Sentir que la he perdido.

Oír la noche inmensa, más inmensa sin ella.

Y el verso cae al alma como pasto el rocío.

Qué importa que mi amor no pudiera guardarla.

La noche está estrellada y ella no está conmigo.

Eso es todo. A lo lejos alguien canta. A lo lejos.

Mi alma no se contenta con haberla perdido.

Como para acercarla mi mirada la busca.

Mi corazón la busca, y ella no está conmigo.

La misma noche que hace blanquear los mismos árboles.

Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos.

Ya no la quiero, es cierto, pero cuánto la quise.

Mi voz buscaba el viento para tocar su oído.

De otro. Será de otro. Como antes de mis besos.

Su voz, su cuerpo claro. Sus ojos infinitos.

Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero.

Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido.

Porque en noches como ésta la tuve entre mis brazos,

mi alma no se contenta con haberla perdido.

Aunque éste sea el último dolor que ella me causa,

y éstos sean los últimos versos que yo le escribo.

PABLO NERUDA

Bien, para empezar, el sentimiento de este poema esta basado principalmente en la melancolía por la pérdida y la angustia por el vacío. En cuanto a la amada se insiste en los ojos, adjetivados como "grandes", "fijos" e "infinitos", lo que los identifica con el cielo y los astros.

En todos los versos en que aparece el verbo "escribir" está implícita una característica de la poesía, mas explícita en "Y el verso cae al alma como al pasto el rocío", donde la poesía da consuelo para el dolor de la pérdida.

En "Puedo escribir los versos más tristes esta noche// El viento de la noche gira en el cielo y canta" se refiere, uno, al sentimiento, y otro, al entorno de la naturaleza, que son los dos puntos entre los cuales oscila el poema: subjetividad -objetividad, como si el poeta buscara en la noche y las estrellas, vehículos para expresar el sentimiento.

El poeta establece un paralelo entre la inalterable del mundo objetivo ("La misma noche", "los mismos árboles") y la inestabilidad de los sentimientos ("Nosotros, los de entonces, ya no somos mismos"). A partir de ese momento parecería que el dolor se agudiza.


Este poema desde siempre me recuerda "Starry Night" de Van gogh, espero que lo disfruten

…“Ahora te enteras, mi padre me decía que mi nombre era capicúa para que mi vida se llenara de suerte… así que me dio un vuelco… la vida.”

Fotografía "Los amantes del círculo polar" Ana y Otto

Hace poco volví a ver "Los amantes del círculo polar" gran obra de Julio Medem, por cierto, con apellido capicúa...Sin duda una de mis películas preferidas, la pelicula parece ser un capicua, todo progresa en circulo; entre el argumento Julio Medem resalta la importancia de que ambos protagonistas tienen nombre capicúa, Ana y el nombre alemán Otto ¿será esta la primer casualidad de la película?...Te cuento, he estado investigando acerca de esta mención de capicúa,esto equivale a un palíndromo que es una palabra, número o frase que se lee igual hacia adelante que hacia atrás.

Habitualmente, las frases palindrómicas se resienten en su significado cuanto más largas son.

Investigando me he encontrado con estos nombres, un claro ejemplo, chakalos:

Una bailarina española se llama Sara Baras.

Diana Anaid es una cantante australiana.

Ariel Leira es un músico argentino.

Eric Cire es un cantante estadounidense.

Neil Lien es un ingeniero de Wisconsin.

David Divad es un atleta francés.

Mark Kram es profesor universitario en California.

¿Interesante no es así?

Y que tal estas frases:

Se verla al revés

Salta Lenin el atlas

Odio la luz azul al oído

A ti no bonita

No deseo yo ese don

La moral claro mal

Nos ideo Edison

Se es o no se es

¡Es interminable la lista de Políndromos con que nos podemos encontrar! Ojala puedas revisar este enlace son 42424 !carajo¡ incluso, el número es capicúa:

http://www.carbajo.net/pdf/varios/carbajo-42424_palindromos.pdf

Bien, sin duda, un tema muy extenso, me retiro...un abrazo; que estes bien.


ADIOS,ACASO IDA (jaja esto también es palíndromo).

Juguar, en el pasado considerado Dios, hoy en día, cazado y trampeado...

El Jaguar es un mamífero carnívoro de la familia de los félidos, su nombre común proviene del vocablo guaraní yaguará, y su nombre científico es panthera onca. Este felino, era el animal más temido que habitaba en la tierra para las antiguas civilizaciones que surgieron en México y Centroamérica; tenía un rol religioso muy grande y un importante simbolismo militar. Los Olmecas, primera civilización mesoamericana, son conocidos como "El pueblo de Jaguar", debido a que sus cultos son dirigidos principalmente a dioses jaguares; se han encontrado representaciones fantásticas de figuras felinas, hombres convirtiéndose en jaguares, así como mascarones y otras esculturas con rasgos típicos de jaguar.

El jaguar, es el felino más grande de América y el tercero en el mundo (después del león y el tigre), es también el único representante del género Panthera encontrado en este continente, habita desde lugares casi desérticos como el Desierto de Arizona o el altiplano mexicano hasta selvas tropicales como el Amazonas.

El gran número de representaciones fantasticas del jaguar se explica que se debe al temor que se le tenía al poderoso felino por su astucia y ferocidad, que ataca al hombre en defensa propia y a otros animales para alimentarse, moviéndose silenciosamente y apareciendo como un fantasma sobrenatural.

Así es como el jaguar crea en los Olmecas y demás civilizaciones un complejo de inferioridad y comienzan a respetarlo por medio del culto y la adoración, creyendo que así aplacarían su furia. lo llamaban ocelotl. En su religión hablan de Tepeyolohtli, dios jaguar, corazón del monte y señor de las cuevas, que en realidad es Texcatlipoca disfrazado de jaguar.

Por otra parte, en el calendario azteca, se pueden apreciar dos representaciones de este felino, la más grande es Ocelotonatiuh o Sol de Jaguar, que indica la época más antigua de los Aztecas, en la que vivían gigantes creados por los dioses, y que desaparecieron al ser devorados por jaguares. La representación más pequeña, indica el día 14º o día ocelotl.

Una de las órdenes militares más importantes del pueblo Azteca fue la de "caballero Tigre", que en realidad era "Caballero Jaguar", ya que en el nuevo mundo no existieron tigres. También se han encontrado infinidad de ídolos y esculturas que representan al felino, como jaguares agazapados labrados en piedra con el lomo perforado, o vasijas con pies de jaguar que usaban para depositar corazones sacrificados. conoció y se identificó con el felino perfectamente, ya que en la zona Maya fue donde más abundó debido a las características climáticas, ahí fue llamado balaam.

En la ciudad sagrada de Chichen-Itzá, se encuentra el Templo de los Jaguares, formando parte del juego de pelota, y el templo de los guerreros, donde claramente se puede observar un tablero labrado con "Caballeros Tigres". También se halló en esta misma zona una especie de asiento que representa un hermoso jaguar rojo con incrustaciones de jade. Con estos datos, podemos afirmar que el jaguar habitó una gran extensión al sur de México, tanto en las mesas centrales como en la costa y era un animal abundante.

Actualmente se le localiza solitario en las selvas, bosques y manglares semi tropicales y tropicales de México, y nunca al norte del territorio. El jaguar es el mayor representante de los felinos de América; llega a medir hasta 180 centímetros de longitud sin contar la cola, y su peso alcanza los 140 kilogramos. Aunque su aspecto no sea tan esbelto y ligero como el de otros felinos, es un animal sorprendentemente ágil, con líneas elásticas y casi perfectas. La fuerza de este felino es inimaginable, sus extremidades y garras son muy poderosas y las mandíbulas son capaces de romper los huesos de un cebú adulto.

El pelaje del jaguar común varía del ocre al amarillo rojizo y presenta manchas irregulares en forma de roseta en color negro con puntos también negros en el interior. La cabeza y la cola poseen manchas llenas, mientras que el pecho y vientre son blancos también con manchas llenas. Existe una especie distinta, conocida como jaguar negro, que a diferencia del jaguar común, presenta manchas negras en un tono brillante que resalta sobre el fondo opaco del resto del pelaje que es café obscuro; al observar esta especie a contraluz se pueden ver con claridad las manchas, ya que a simple vista parece un jaguar totalmente negro. Las orejas de ambas especies son pequeñas; el sentido del oído está muy desarrollado al igual que el del olfato y la vista; las pupilas de este felino son redondas y se dilatan extraordinariamente para poder ver en la obscuridad.

Al atardecer, una serie de rugidos intermitentes alborotan a los habitantes de la selva; es la señal que indica que el jaguar sale de cacería. Acostumbrado a no cazar a la luz del día ni en noches muy obscuras, el felino sale de su lugar de descanso y trepa ágilmente a un árbol; se agazapa sobre un tronco grueso para evitar ser descubierto. Espera el tiempo prudente a que parezca una presa para echársele encima. También suele arrastrase al ras del suelo rodeando a su presa, silenciosamente, usando obstáculos naturales para esconderse y acechar, hasta llegar al punto exacto y atacarla por el lado ciego. Mata a su presa atestando un fuerte zarpazo en el cráneo o rompiendo la columna vertebral en el área del cuello. Ya que hizo lo mas complicado, el jaguar arrastra a su presa cruzando ríos y maleza hasta un lugar seguro para comer. También se les ha visto cazando tortugas y cocodrilos dentro del agua. Fuera de ella, cazan ciervos, tapires, pecaris, osos hormigueros, monos, aves y cualquier animal que se cruce en su camino como animales domésticos, que abundan en las menguadas selvas del sudeste Mexicano.

El jaguar no caza solo por matar, ataca una sola presa para alimentarse, y en caso de que sea un animal muy grande, devora una parte y descansa lapsos de una o dos horas en los densos matorrales bajos cerca de un río; pero siempre atento a cualquier sonido extraño para después consumir otra porción del animal muerto y abandonarlo a otros animales aunque todavía tenga suficiente carne para volverlo a alimentar. Al saciar su hambre, el jaguar no ataca, simplemente curiosea con los demás habitantes de la selva, ya que conoce su superioridad, y sus únicos enemigos naturales son las piaras de pecaris que se defienden encarnizadamente al saberse superiores en número y las peligrosas serpientes venenosas que rara vez les causan la muerte con su veneno.

Son solitarios y, en general, se encuentran en las selvas que bordean los grandes ríos o manglares.

Este felino no se encuentra catalogado como "come hombres", es un animal pacífico y parece que se divierte al seguir exploradores sigilosamente y aparecerse ante ellos de repente sólo por curiosidad; pero si se acosa o se hiere al animal, reacciona agresivamente como cualquier animal silvestre. Al percatarse de la existencia de actividad humana, como tala y construcción, la evita y se refugia en los lugares más inaccesibles de la selva. El jaguar es un animal solitario y no tiene residencia fija, es nómada y llega a recorrer hasta ciento cincuenta kilómetros al año; siempre evitando climas fríos. Al pasar por zonas inundadas, viven en los árboles y nadan en busca de alimento, también acostumbran afilar sus garras en troncos, y dejan rastros de corteza destruida y profundas marcas en los árboles. Se les ha llegado a encontrar en playas vírgenes devorando tortugas marinas o simplemente merodeando a la orilla del mar. En estas largas caminatas, no es raro que se topen con otros jaguares, con los que en algunas ocasiones, pelean para defender su actual territorio de caza, pero en caso que se topen hembra y macho en época de celo, forman una juguetona pareja y buscan un lugar ideal para procrear: una cavidad natural con tragaluz y siempre cerca del agua. Después de tres meses de gestación, nacen de una a tres crías al año, y mientras éstas son cuidadas por la madre, el padre caza para alimentar a toda la familia, hasta que las crías pueden cazar por sí solas y ser independientes. En este momento, la familia se desintegra y cada miembro sigue su propio camino.

La población exacta de jaguares que habita en la selva mexicana se desconoce, pero se sabe que está en serio peligro de extinción, debido a la cacería furtiva, a la desmedida y desordenada destrucción de su hábitat y al trampeo. El jaguar es uno de los animales más espectaculares de la fauna mexicana y fue uno de los más significativos para las antiguas culturas mesoamericanas; resulta imposible creer que un animal que en el pasado era considerado un Dios, hoy en día sea cazado y trampeado.

En México esta especie se distribuye desde las selvas tropicales del sureste de México, hasta el Río Bravo en el Golfo y en la Sierra Madre Occidental de la costa del Pacífico, hasta los límites con Belice y Guatemala. Por lo regular, la altitud de estas zonas es de 1000 metros sobre nivel del mar.



En la actualidad, el jaguar se encuentra en peligro de extinción, es decir, el número de ejemplares ha disminuido de manera drástica con el riesgo de que desaparezca por completo de la Tierra, por ello está prohibida la caza, captura, transporte, posesión y comercio del jaguar, o de productos y subproductos de esta especie en todo el territorio nacional.

“Que mi destino siga su curso, vaya donde vaya”. EDIPO

La obra sobre Edipo más famosa e influyente es la tragedia "Edipo Rey" escrita por Sófocles; hay muchas otras versiones sobre el personaje de Edipo de distintos escritores clásicos en distintos periodos de la Antigüedad.

Así que me basaré, según Sófocles.

El tema o argumento de esta obra es la predestinación del destino y la locura de los seres humanos por transgredir las leyes divinas. En esta tragedia el narrador quiere dejar bien en claro que nadie puede escapar de su destino, y lo hace en dos momentos. Cuando los padres de Edipo se enteran que su hijo iba a matar a su padre para casarse con su madre, tratan de evitar que esto pase mandando a la criatura lo más lejos posible. Y cuando los oráculos le dicen lo mismo también a Edipo, el trata de escapar de su reino para no matar a su padre ni casarse con su madre. Pero finalmente, en esa época, los oráculos eran sumamente veridicos.


“Edipo Rey” en general cumple con los elementos principales de la tragedia típica.
En cuanto a mi criterio considero que Edipo es responsable pero no culpable de lo sucedido ya que, todo lo que el hace está predestinado por los oráculos.
De ninguna manera él podría haber evitado matar a su padre y casarse con su madre porque de cualquier forma esto pasaría, pero creeo que podría haberlo evitado es haberse quitado la vista ya que en este caso era realmente consciente de lo que estaba haciendo.

Una tragedia suele darse por los sentimientos de compasión, de terror, miedo, pasión, etc.
Edipo Rey considero que, efectivamente, puede provocar en el espectador,todo esto ya que se siente terror en el momento en que Edipo se quita los ojos, y además, al oír la discusión entre Edipo y Tiresias. A lo largo de toda la tragedia el espectador va mezclando los sentimientos de terror y compasión, pero el momento en que se adquiere mayor intensidad es cuando se producen la peripecia y la anagnórisis. Toda la desgracia cae sobre Edipo en un único momento.

La anagnórisis es el reconocimiento; y éste a su vez es conversión de persona desconocida, en conocida;en esta tragedia podemos decir que la anagnórisis se da con Edipo cuando se da cuenta que sus padres son Layo y Yocasta, cuando asesina a su padre, y cuando se casa con Yocasta.

La peripecia es revolución; y revolución es la conversión de sucesos en contrario. En esta tragedia la peripecia es cuando el mensajero llega al palacio con la intención de comunicarle a Edipo la buena noticia de que el será el nuevo rey de Corinto, y con intención de quitarle el miedo de casarse con su madre, le manifiesta quién es realmente, produciendo efecto contrario.

Esto es lo que hace a Edipo Rey una buena tragedia, debido a que fue Aristóteles quien dijo que en una buena tragedia deben coincidir la anagnórisis con la peripecia.

En cuanto a la temática se pueden extraer cuatro temas principales, primero, el más importante es el tema de la fuerza del destino, es imposible escapar de él y todas las profecías de los oráculos acaban haciéndose realidad.

Otro tema que se menciona es la relación entre Edipo y Yocasta que sin saberlo mantienen una relación incestuosa. Sigmund Freud atribuye el nombre de "complejo de Edipo" Freud cita explícitamente ésta obra para ilustrar sus tesis de que los deseos incestuosos son una primitiva herencia humana y de que el mito griego debió tener esta misma significación.

Como tercer tema la auto-agresión, Edipo al lesionase a sí mismo, cegándose, por haberse casado con su madre y haber matado a su padre.

El cuarto tema es el heroismo. Nietzsche habla de esta obra en el capítulo nueve del 'Nacimiento de la tragedia'. Presenta a Edipo como un transgresor. Él es un héroe condenado a caer por querer ir demasiado lejos, al transgredir la naturaleza y más aún, las normas sociales, y querer averiguar aquello que está prohibido, Edipo descubre un mundo que está vetado a la vista del resto de los mortales. Él comete una version masculina, heróica, del pecado original, de la seduccion del arbol del conocimiento que condena a la humanidad a abandonar la inocencia. En este caso es su curiosidad y su entereza lo que le estimula a investigar. Ese abandono de la inocencia, de la cómoda ignoracia es el destino cruel y heróico de Edipo. Y su gesta consiste en su sacrificio. Como Prometeo, él paga por un bien que la humanidad recogerá tras su acción.

En el agradable barco que surca aguas limpias
Con la dulzura de las olas y las notas musicales
Paisajes de ensueños, bahías apacibles…
Cálidas aguas mecen ese barco…ofreciendo paz
Un toque de locura y regocijo.
Un galeón colmado de ilusiones, llenos de cofres
Baúles con toda variedad de sorpresas.
Noches brillantes bajo el influjo de luna y las estrellas
Amaneceres dulces en la placida oscilación de las olas
Pasajeros encantadores todos…sin lugar a perversidades
Cantos de sirenas se escuchan…sinfonías dóciles.
En el quiero viajar...tranquila y risueña.

Shedir

Añado pinturas

del genio Dalí...

Delirios de Razón...

Sus temas surrealistas y a todo color, lo han colocado como el fotógrafo mas influenciable de nuestra era; además de expresar con ironía y frivolidad el mundo del espectáculo.
Realizó cursos de arte desde su adolescencia en Nueva York y obtuvo su primer trabajo profesional en la revista Interview por invitación de Andy Warhol. Posteriormente estudió Bellas Artes en la North Carolina School of Arts y, tras su regreso a Nueva York, ingresó a la Art Students League y a la School of Visual Arts.
Las imágenes de LaChapelle, audaces y espléndidas, han forjado un estilo particular que resulta único, original e inconfundible. Ha fotografiado a personalidades del mundo del espectáculo, la música, los deportes y la política
David LaChapelle ha plasmado su originalidad y versatilidad en publicaciones internacionales de moda como Vogue, Vanity Fair, Rolling Stone y GQ; campañas publicitarias así como en la industria cinematográfica y musical. Su trabajo se ha presentado en galerías y museos como la Tony Shafrazi Gallery en Nueva York, la Galería del Barbican Centre for the Arts en Londres, el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Argentina así como en el Palazzo Reale de Milán.


Actualmente en el colegio de San ildefonso, se encuentra la exposición "Delirios de Razón" , una selección de 64 obras realizadas entre 1995 y 2008, que reúne lo más destacado de su producción.

Recomiendo ampliamente que asistan, como dato, el día martes no cobran, y el horario se amplia hasta las 8 de la noche. Ojala que puedan asistir se presentara hasta el día 14 de Junio, 2009...AQUI LES PRESENTO ALGUNAS DE LAS TANTAS FOTOGRAFIAS QUE SE PRESENTAN EN LA EXPOSICIÓN...

INES TOR

Desde siempre he tenido gran afición por la pintura, un día mientras exploraba en la web sobre este arte, me encontré con imágenes de los cuadros de Ines Tor. He encontrado muy poco de ella, pero sus pinturas me han gustado mucho, apesar de que me inclino por el Surrealismo, que poco tiene que ver con su obra, me agradan por que transmiten calma, y porque, más allá que uno sepa que el trabajo de pintor requiere de paciencia, sus secuencias de cuadros de un mismo lugar pero en distintas horas, son un fiel reflejo de eso, y de la tranquilidad que hay que tener para captar un lugar, pintarlo, y abstraerse de lo demás mientras el pincel va captando las esencias, las luces, los distintos tonos.

Inés Tor, nació en Argentina, en la provincia de Santa Fé. Estudió en Barcelona. Y la mayoría de sus cuadros son de Cadaques, ha realizando exposiciones en España, Alemania y Francia. ESPERO QUE LES GUSTE¡¡¡

Que estoy dejando de callar que te amo...

Un día por la mañana, pocos minutos después de despertarme recibi una llamada, era ÉL, cantandome esta canción del maestro Delgadillo, gran letra por mi aficíón a los barcos, sin duda uno de los mejores momentos de mi vida...TE AMO ÉL

“Entre pairos y derivas”
Fernando Delgadillo

Te he venido suponiendo en todos

los días que me faltan tal cual si,

pudiera verlos como son.

Sólo quiero resumirte que al

principio te pensaba y que hoy

contemplo en ti la costa a donde voy.

Si te cuento que esta unión de dulce

y sal me sujetó y otras cosas parecidas

que me envuelven y me dan de imaginar.

Es que me deleito tanto escuchándome

inventarte en mi prisión es mi sueño

preferido y no quisiera un día notar que

este encuentro no me sucedió jamás.

A mi que vuelvo a amanecer para tu aliento,

muchas más veces de las que

hubiera confesado ayer.

Que despido al sol poniente cuando he

contemplado el siempre de tus ojos y por

fin comienzo a ver.Que estoy dejando de

callar que te amo que me detienes la

respiración que atraen mi vida tus puertos

tiranos a donde siempre apuntó mi amante

embarcación.Mi existencia el pescador que a

diario le tendió a la vida sus resplandecientes

redes de ultramar donde arde el astro poeta

que se ilumina a si mismo y viaja y sueña en su

eterna senda solar lugar de brisa, oleaje y días

añiles que siempre estaban conduciendo a ti.

Que siempre fueron signos invisibles cursos intrazables

a través de mi.Toma el timón de mi barca

y el oriente de mis velas.

En tu tierra firme dame una señalse mi faro por

las noches déjame arar con mi quilla en tus arenas

remontar tu manantial.
Si aguas adentro en tus labios me pierdo y no

me es posible llegar a volver.Me internaré en tus

senderos secretos a explorar tus fuentes, tus

selvas tu sed.Entre Pairos y derivas por los mares

de mi vida hoy me veo siempre bogando a ti.

VIDEO ENTRE PAIROS Y DERIVAS CON FOTOGRAFIAZ EXELENTES...

"El que no sabe es un imbécil. El que sabe y calla es un criminal."BERTOLT BRECHT

Anteriormente había mencionado, mi pasión por Alemania: Das Land der Dichter und Denker (la tierra de poetas y pensadores). En esta ocasión Bertolt Brecht, fue un dramaturgo y poeta alemán del siglo XX, creador del llamado teatro épico.

Basandome en una de sus piezas teatrales fundamental, "Madre Coraje y sus hijos" (Mutter Courage und ihre Kinder) habiendo huido de la Alemania nazi en 1933, Brecht escribió la obra en cinco semanas durante su exilio en la isla de Lindingo en Suecia en 1939, previo a su escape a Finlandia y Estados Unidos vía Rusia.
Estrenada en Zurich en 1941, Brecht la reviso, produjo y dirigió en 1949 para el Berliner Ensemble.

La obra se sitúa en la Guerra de los años treinta,entre católicos y protestantes Madre Coraje es una mujer que se ha hecho a sí misma, me gusta que esté situada en este hecho histórico que es poco conocido.

Lo que menos me gusta son los nombres de los capítulos o lo que antecede a las distintas escenas ya que casi te cuentan mejor que los propios diálogos lo que ocurre en el pasaje. Bueno, Madre Coraje tiene 3 hijos, una chica muda, un chico demasiado audaz y un chico honrado y algo simple.

Bueno, comienza la trama con unos soldados que intentan reclutar a sus hijos, Madre Coraje demuestra su valía y por eso mismo, el reclutador quiere conseguir esos valerosos hombrones como sea. Uno se alista y va al frente, el otro también pero queda como pagador haciéndose cargo de las cuentas del sargento mayor. En fin, Madre Coraje trata de sobrevivir con su hija y con su carro vendiendo mercancías donde puede y consiguiéndolas también donde puede. un ejemplo de la supervivencia y de la necesidad de estar al límite para apreciar lo esencial y lo que realmente importa.

En conclusión, fue un esfuerzo por demostrar a la gente el coraje de las personas que sobreviven, aunque fueran devastadas material y moralmente durante la guerra. La Madre Coraje es un antihéroe para Brecht, es una mujer marcada por lo negativo y la desesperanza; una mujer, que aunque va perdiendo todo por la guerra, continúa su camino.

ELLA CAMBIARÁ TU VIDA

Amelié (título original: Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, "El fabuloso destino de Amélie Poulain") es una película franco-alemana.

Apesar de ser descrita por muchos como "cuento para adultos", aquí se pueden apreciar pequeñas pinceladas de un recuerdo con nostalgia de la infancia, Amelie es un personaje excepcional también gracias a su descubrimiento de hacer el bien y mejorar la vida de los demás sin que ellos lo noten; ella no puede dejar "salir" a su corazón por temor a que se rompa cual como haría el esqueleto de su vecino. Este paralelismo es muy importante ya que tarde o temprano va a tener que enfrentarse con ello y elegir si arriesgarse para perder o ganar todo o vivir protegiéndose como siempre sin que haya ningún cambio en su vida.

Este es un video del soundtrack...Maravilloso¡¡


ESTAS SON MIS FRASES FAVORITAS DE AMELIÉ:

"Sin ti las emociones de hoy no serían más que la piel muerta de las de ayer"

"La vida no es más que un interminable ensayo de una obra que jamás se estrenará"

"No son buenos tiempos para los soñadores"

"Hombre de la Foto:- No, idiota. Está enamorada.
Nino:- Pero si no la conozco!
Hombre de la Foto- Claro que la conoces!! Desde siempre... En tus sueños... "

"Cuando el sabio señala al cielo, el tonto mira el dedo..."

"Escritor fracasado, destino fracasado. ¡Cómo me gusta esa palabra!, fracasado¡¡."

"Y se pregunta cosas como cuantas parejas tienen un orgasmo en este momento.."

CUANDO JESÚS VA A RESUCITAR A LÁZARO

Dario Fo es un actor y escritor de teatro italiano ganador del Premio Nobel de Literatura de 1997. En los años 60 sus obras para la televisión solían ser censuradas, razón por la cual se mantuvo en el mundo del teatro. Fo ha escrito ácidas sátiras políticas atacando sin piedad contra el poder político, el capitalismo, la mafia y el Vaticano.
Entre su bibliografía en español se encuentra Misterio Bufo (1998) donde Fo dirige su sátira contra la jerarquía papal y la nobleza terrateniente, su universo cultural e incluso ideológico se inscribe en el cristianismo, pues rescata de la biblia, de la figura de Jesús de Nazaret, el mensaje igualitario entre los hombres.


En Misterio Bufo van sucediendo, el Papa Bonifacio VII, Lázaro resucitado, El milagro de las bodas de Caná, y un largo índice de representaciones, todas ellas en lo que entonces era una especie de “periódico hablado y dramatizado del pueblo”.


En "La resurrección de Lázaro" o "Lázaro resucitado" se hace referencia del episodio en los evangelios: Juan XI 1-44. Aquí el pueblo se reúne a la espera del milagro que hará Jesús, antes de su llegada, y el narrador establece un paralelismo entre la resurrección de Lázaro y la realización de un espectáculo popular.

Según Federico Ferrogay, en este "misterio" se hacen dos interpretaciones del milagro, una del exhibicionismo de lo sobrenatural, donde se intenta demostrar el inmenso poder que ejerce sobre nosotros, y según el pueblo el milagro es simplemente la demostración del amor que la divinidad tiene por el hombre.

Considero que imponer la vida es un crimen, quitarla una obra de caridad y resucitar a alguien es un crimen doble. Que es el que cometió Cristo con Lázaro. ¡Y total para qué! Lázaro ya lleva como dos mil años desde su segunda muerte. ¿Para qué lo resucitó Cristo si era para volverlo a dejar morir?.

Elektra despierta, el porder de una mirada...

Asistí a la obra “Elektra despierta” en el CCU de la dramaturga Ximena Escalante, basándose en jóvenes, así que la historia se lleva a cabo en una escuela-internado abordando polémicos temas como la paranoia, neurosis, y el terrible trato que tienen algunos padres hacia sus hijos.
Como personajes principales se tiene a los tres hermanos, Electra, Ifigenia y Orestes, quienes con personalidad muy distinta tienen en común la prioridad de cumplir sus deseos costando y sobrepasando todo, a lo largo de la obra cada quien realiza de una forma muy dramática distintas acciones para conseguir
Sin duda esta obra, tiene como cualidad que el público, tenga su particular conclusión, de descifrar las escenas, en el cambio de escenografías y con las modificaciones de luz se da una experiencia visual muy distinta a la que se utiliza comúnmente.
Varias de las escenas son muy fuertes, en mi opinión la mejor fue cuando Elektra, pisotea y apuñala su corazón, le grita y le habla, fue un momento en el que el público se puso en un ambiente muy tenso, independientemente del desnudo que hubo, cosa que supongo, nadie esperaba.
Otros aspectos que también vale la pena valorar, son el baile, por ejemplo, que tenían los jóvenes con las butacas, o con las maletas; resultado de una gran preparación; la iluminación también fue magnífica y a pesar de que hubo poca utilería, creo que resulto positivamente pues así los actores, explotaron al máximo sus cualidades histriónicas.
En conclusión creo que la obra fue excelente, quede satisfecha pues incluso supero mis expectativas, obra que aunque no se haya mencionado a lo largo, creo que es un gran ejemplo de esquizofrenia, tema que desde siempre ha llamado mi atención.

Electra despierta se presenta en el foro del CUT los viernes a las 20:00 hrs., sábados 13:00 y 19:00 hrs. y domingos 13:00 y 18:00 hrs. Tiene una duración de 1 hora con 30 minutos sin intermedio. Entrada libre. Clasificación B15, adolescentes y adultos. No habrá funciones los días 1º, 10 y 15 de mayo.

VIVE EL TEATRO...

Mol leoprad

La búsqueda de la isla desconocida es un momento en que los poderosos dicen que ya no hay islas desconocidas se convierte así en una aventura simbólica, heroica y maravillosa.

El cuento básicamente esta lleno de símbolos que subvierten la jerarquía, por ejemplo, el símbolo central de la primera parte son las puertas. La puerta de los obsequios, donde está instalado el rey, y la de las peticiones, que nunca quiere atender personalmente, son las dos primeras; también las dos sillas -el trono por un lado y la humilde banqueta de la mujer de la limpieza por otro- repiten como en un espejo la oposición básica de la novela. Así, el hecho de que el rey tenga que sentarse en la silla de paja funciona como principio de esperanza donde de nuevo, se rompe la jerarquía.

El escritor combina lo que se podría pensar que se trata de un cuento de hadas, por los elementos narrativos: : un rey, un palacio, puertas y peticiones, islas desconocidas; sin embargo, decide tomar como protagonista a una mujer de la limpieza que a una princesa.

Complicada labor es convocar a una tripulación que se sentiría más cómoda viajando por aquellas islas que constan en mapas y no en dirección a aquellas de dudosa existencia, en el cuento es la mujer que hacía limpieza en el palacio la que compra ese sueño insular, opta por salir de los reales salones empleando la puerta de las decisiones, con la firme intención de no volverla a usar nunca más para un regreso. El sueño de La Isla Desconocida se transforma en el único destino posible.

Así el jóven que tanto pide el barco y la mujer de la limpieza se convierten en una pareja de viajeros que puede ser calificada como de valientes, irresponsables, soñadores, o dementes, según la perspectiva y los referentes de cada lector, pues como saber si existe tal isla desconocida si es desconocida¡¡.

El sólo hecho de nombrar la embarcación como "La Isla Desconocida" y emprender entonces la búsqueda de ella misma, es esa isla flotante construida para la esperanza, el encuentro y el amor, hace que cualquiera de nosotros deseara estar ante el rey para hacer la personal petición: "deme un barco, señor".

Recomiendo ampliamente este libro, aquí les dejo el link: http://www.ciudadseva.com/textos/cuentos/por/saramago/cuentode.htm

para leerlo en línea, es corto.

Saramago propone tan sólo como posibilidad que tal vez el viaje -más que el destino- es a fin de cuentas el camino a la felicidad. El sueño es lo importante, más que despertar.

De la desición a la puerta de las desiciones, de la puerta de las desiciones al muelle, del muelle al barco, del barco al mar...y del mar...¿a dónde?...VIJAS CONMIGO ??

aYuDaMe a cOnStRuIr uN bArCo

...La persistencia de la memoria...

La persistencia de la memoria...

Cuenta el propio pintor en La vida secreta de Salvador Dalí que una noche, tras cenar queso de Camembert, se puso a meditar sobre los "problemas filosóficos" de la materias dura y blanda. Este pensamiento le llevó hasta un cuadro inacabado de un paisaje de Portlligat presidido por un olivo seco, rocas y un atardecer melancólico. Entonces surgió la inspiración: añadió los relojes blandos, que se deshacen quizás cansados de marcar la misma hora, y surgió La persistencia de la memoria, icono del surrealismo y obra capital del pintor. Pintada en 1931 por un joven Dalí de 27 años.

He quedado fascinada con esta gran obra, se ha visto reproducida tantas veces que la habíamos construido más grande en nuestro pensamiento, la habíamos magnificado,siendo que el óleo sorprende por su pequeño formato (24 por 33 centímetros) y por la emoción pura que logra transmitir.

Lo que resulta difícil, o acaso de definir en esta tela es la extraña figura del centro, sobre la que el blando reloj reposa, puede discutirse si se trata de un ser viviente que ha perdido la patas, o una piel, o algo que parece una cara, sin embargo, interpretándola puede definirse claramente: es algo desinflado, exhausto, interte y flácido, algo que no podia moverse más y quedo varado en las rocas.

Los tres relojes tienen una expresión similar de elasticidad y fluidez gomosa, esto contrasta con la dureza metálica del cuarto reloj, el efecto que tiene de pesada inercia es aumentado por la multitud de atareadas hormigas, que deboran el tiempo goteante como miel.

Aquí reina una quietud absoluta; luz y sombra parecen arrastrarse lentamente; si algo se mueve en la clara pintura lo hace perezosa, viscosamente, dejando un rastro.

El ambiente se opone a todo elemento que corra, se arrastre o fluya, mientras todos los mecanismos de tiempo se ven goteando.

Me halló aquí, frente al tiempo personal, que, a diferencia del tiempo mensurable, cada quien puede dilatar o contraer según sus deseos, y así he hecho con cada momento que estuve a tu lado, el recuerdo que arrastro conmigo pertenece a un tiempo donde el tiempo del reloj no es válido, apesar de las atareadas hormigas que tratan de devorarlo, sigues aquí, en la persistecia de mi memoria...